In der aktuellen Ausstellung werden zwei Werkgruppen gegenüber gestellt, die auf den ersten Blick sehr unterschiedlich daherkommen. Einerseits sind da die zum Teil mit grellen Farben gemalten Ayrylbilder von Com & Com (Gossolt/Hedinger), andererseits die in eher verhaltenen Farben gehaltenen Papierarbeiten von Andrea Loux. Bei beiden Werkgruppen handelt es sich jedoch um einen Medientransfer. Spannend wird die Betrachtung der Arbeiten, wenn man die Geschichten Andrea Loux’ und die abstrakten Farbwolken von Com & Com interagieren lässt. Read more...

ARQUEBUSE presents a solo exhibition by Athanasios Argianas following the success of his recent exhibitions at The Breeder in Athens, and Max Wigram Gallery in London. Three new sculptural "machine" artworks will be included, as well as a selection of new marker-pen drawings, all rotating around ideas inherent in the Möbius strip, a surface with only one side and edge, discovered in 1858.

In the basement project space, the installation "Normal Work" by Pauline Boudry in collaboration with Renate Lorenz will be on view. Read more...

Die aktuelle Wolfsberg Ausstellung ist einem der bekanntesten zeitgenössischen Bildhauer gewidmet: Stephan Balkenhol.

Stephan Balkenhol, 1957 im hessischen Fritzlar geboren, zählt zu den international renommiertesten Positionen in der zeitgenössischen Bildhauerei. Mit seinen Arbeiten hat er die Formensprache der Skulptur im 20. Jahrhundert erneuert, indem er sie wieder für das Figurative öffnete. Read more...

Rotwand is very proud to present two young Nordic artists. Via the media of photography and video, the Finn Hannu Karjalainen and the Swede Lovisa Ringborg examine the boundaries between reality and fiction. When and how does illusion become reality and when does the construction of fiction begin? In their work both Karjalainen and Ringborg take up very decidedly the subject of painting and transform it into the medium of video or photography. Read more...

At first glance, Iris Kettner's life-size figurative sculptures appear to represent familiar-seeming, often humble figures of urban life. Shaped from tattered old clothes wrapped around wooden structures with adhesive tape and dressed in fragments of used clothes, these figures project a sense of inconspicuousness and anonymity, an impression only reinforced by their covered heads and masked faces. On closer inspection, however, the impression of familiarity is replaced by one of confusion: Kettner is not simply interested in staging figurative sculptures as those average types that are mostly overlooked. Read more...

Avec des œuvres de Vito Acconci, Stefan Banz, Marie José Burki, Erik Dettwiler, Hervé Graumann, Joan Jonas, L/B (Sabina Lang / Daniel Baumann), Les Levine, Chantal Michel, RELAX (chiarenza & hauser & co), Lydia Shouten, Bill Viola, Klaus vom Bruch, Pascale Wiedemann

Au fil des ans, la Fondation Collection du CentrePasquArt a fait l'acquisition d'un nombre considérable de vidéos, regroupées pour la première fois dans le cadre d'une exposition. S'étendant sur plusieurs décennies et comprenant des artistes suisses et internationaux, cet ensemble hétérogène donne un aperçu de la production artistique à travers un tel média. Read more...

Starting on 16th May 2008, the Helmhaus Zurich is the very place in the heart of Zurich where football and culture celebrate a harmonious relationship: In the exhibition "balls & brains", works by artists, actors and actresses and musicians are combined with journalistic research which focuses on the darker and brighter sides of football in general. In addition to this, a rich calendar of events, is offered, too. Read more...

Die Ballung und Häufung von Punkten, Linien und Achsen der Zeichnungen Irene Weingartner's lassen an die Ästhetik verformungsgerechter Bauaufnahmen denken. Bei diesen werden Raster und Punkte gesetzt, um alte verformte Bauten auszumessen. Verglichen mit diesem Verfahren machen die Zeichnungen anstelle eines aufgezeichneten architektonischen Raumes einen Körperraum lesbar. Read more...

Während seines Stipendienaufenthaltes in Paris im Herbst 2007 hat sich Martin Möll (*1972, CH) fotografisch ganz auf die architektonische Szenerie konzentriert. Er hat systematisch, beinahe obsessiv das Paris von heute abgeschritten und die Stadt auf eine Weise eingefangen, die weniger den Charme der "petite rue", der verwinkelten Quartiere betont denn die nackte Funktionalität zeitgenössischer Infrastruktur. Read more...

Within the framework of the Suzie Q projects, Birgid Uccia and Bob van Orsouw are proud to present (for the first time in Switzerland) a solo exhibition of Karen Sargsyan's sculptural works. Sargsyan was born 1973 in Yerevan (Armenia). He lives and works in Amsterdam, where he recently completed his degree in art at the Rijksakademie.

Sargsyan's expansive installations are figurative in nature. The artist renounces the usual materials and for his sculptures uses paper that he cuts into monochrome and colored forms and superposes one on the other in several layers. Sargsyan does not produce papiers coupés in the classical sense by cutting out shapes and transferring them onto a two-dimensional support. Rather, within a three-dimensional space, he liberally arranges his life-size figures into stage-like scenes. Scenes that refer back to literary models or compositional schema that are familiar from art history. Read more...