Mit Werken von Vito Acconci, Stefan Banz, Marie José Burki, Erik Dettwiler, Hervé Graumann, Joan Jonas, L/B (Sabina Lang / Daniel Baumann), Les Levine, Chantal Michel, RELAX (chiarenza & hauser & co), Lydia Shouten, Bill Viola, Klaus vom Bruch, Pascale Wiedemann

Im Laufe der Jahre hat die Stiftung Kunsthaus-Sammlung des CentrePasquArt eine beträchtliche Anzahl Videos erworben, die nun erstmals im Rahmen einer Ausstellung gemeinsam präsentiert werden. Dieses vielfältige Videoensemble erstreckt sich über mehrere Jahrzehnte und umfasst internationale wie auch schweizerische Videokünstler und gibt einen Einblick in das Medienkunstschaffen.

Die Arbeiten der 1970er Jahre von Vito Acconci, Joan Jonas, Les Levine und Bill Viola sind repräsentativ für den experimentalen Charakter der ersten Videokünstlergeneration.

Als zentrales Thema sticht die Infragestellung der Beobachterposition heraus. Die Betrachter werden herausgefordert, eine aktive Rolle einzunehmen, indem sie ihre Wahrnehmung überprüfen. Welche Beziehung haben wir zu unserem Raum, unserer Umgebung, welche Beziehungen pflegen wir zu unseren Mitmenschen, sind nur einige der Fragen, die diese Arbeiten aufwerfen. Die Wahrnehmung unserer Umgebung beeinflusst unsere Selbsterfahrung und die Wahrnehmung des eigenen Körpers. Die Videos dieser Generation zeichnen sich durch ruhige Kamerabewegung und frontale Ansichten ohne Schnitt aus. Das damals neue Medium dient der Kontaktaufnahme mit dem Publikum.

Ein Jahrzehnt später ermöglichen die neuen computertechnischen Mittel den Künstlern, ihre eigene Bildsprache weiter zu entwickeln. Mittels Montage, Zeitlupe oder Animation fordern Künstler wie Klaus vom Bruch oder Lydia Shouten die Sehgewohnheiten noch stärker heraus, die klare Trennung zwischen Illusion und Realität verwischt, Mensch und Technologie werden einander gegenübergestellt.

Die neunziger Jahre des 20. Jahrhunderts und die Jahrtausendwende sind durch Stefan Banz, Chantal Michel, Mari-José Burki, RELAX oder Erik Dettwiler vertreten. Vermehrt rücken diese soziale und politische Anliegen in den Vordergrund. Die Abwesenheit des Menschen im Raum, Isolation, ungewöhnliche Perspektiven sind nur einige der Methoden, die von den Künstlern angewendet werden, um existenziellen Fragen nachzugehen und unser Bewusstsein der Realität zu destabilisieren.

Der Überblick zeigt, dass die Künstler, die mit ihren Arbeiten in der Sammlung des CentrePasquArt vertreten sind, das immer noch relativ junge Medium nützen, um den Bezug zum Raum - ob virtuell oder real - und zum Mitmenschen - ob körperlich, persönlich oder sozial - zu spiegeln. Weiterführende Saaltexte zu jedem/jeder KünstlerIn erleichtern dem Besucher den Zugang zu den Videoarbeiten.